🎭 BIOGRAFÍA
Nacido en Porto Alegre el 1 de septiembre de 1962, Gendozen es la definición del artista multiforme. Multiinstrumentista, compositor, arreglista, poeta, filósofo y productor, trae consigo más de 45 años de total entrega al arte independiente. Su firma combina el rigor técnico de la formación académica con la libertad absoluta de la calle, dando como resultado una trayectoria que rechaza las etiquetas. Desde los estudios de publicidad premiados hasta el nomadismo sobre ruedas, la vida de Gendozen es una búsqueda incesante de la esencia de la expresión humana.
El Despertar y la Fundación de Raiar (1976 – 1981)
A los 14 años, en 1976, Gendozen descubrió su don musical. Lo que comenzó como una vocación íntima pronto se transformó en una fuerza colectiva. En 1980, demostrando un liderazgo nato para aglutinar talentos, fundó el Grupo Raiar, su primer laboratorio de experimentación musical.
La Academia y el Nacimiento de un Patrimonio Jazzístico (1982 – 1984)
En 1982, ingresó en la carrera de Bachillerato en Composición y Piano en la Universidad Federal de Río Grande del Sur (UFRGS). La rigidez académica y las divergencias pedagógicas con profesores que intentaban reprimir su libertad creativa hicieron que abandonara la institución tres años después.
Sin embargo, el ambiente efervescente de la época generó uno de los mayores hitos culturales del sur del país. Al identificar e incentivar el talento de la pianista Ivone Pacheco, Gendozen ideó y fundó, junto a ella, el Take Five Clube de Jazz (Take Five Club de Jazz). Instalado en el sótano de la casa de Ivone, el club atravesó décadas, convirtiéndose en el reducto de jazz más antiguo y relevante de Rio Grande do Sul. En este período, su agenda de conciertos explotó en teatros, plazas y festivales, compartiendo escenario con íconos de la música regional y nacional, culminando en la creación de la Banda Voo do Tucano (Toucan Flight Band) en 1984.
La Era ECO y la Invasión del Parque da Redenção (1985 – 1990)
En 1985, Gendozen expandió su actuación al mercado de la publicidad, inaugurando su primera productora de audio: ECO Gravações e Produções Musicais. Dos años más tarde, en 1987, dio vida al Estúdio Focus — un referente técnico en el estado, donde se registraron más de 3.000 obras. Paralelamente, formó la Banda Megatom.
Incomodado por el distanciamiento entre el arte y el pueblo, ideó en 1987 el "Projeto Redenção". El movimiento llevó presentaciones musicales gratuitas y de alta calidad los domingos al Parque da Redenção (Parque de la Redención) en Porto Alegre, transformando el espacio público en un escenario democrático que reunió a decenas de artistas hasta 1994. El final de los años 80 también marcó sus primeros registros autorales físicos, con los lanzamientos de los casetes Gênio das Águas (Genio de las Aguas) (con la Banda Megatom) y O Sonho é Livre (El Sueño es Libre) (en colaboración con Marcelo Figueiredo).
Suites, Discos y el Hino Universal da Paz (1991 – 2004)
La década de 1990 consolidó su madurez como compositor y arreglista. En 1991, presentó en el Teatro Bruno Kiefer la monumental Suíte Festa na Floresta (Suite Fiesta en la Floresta), una obra autoral en seis movimientos que fue grabada en vivo. Al año siguiente, lanzó Passageiro (Pasajero), su primer CD oficial. En 1994, expandió sus negocios con la fundación de la productora Zero dB Gravações e Produções Musicais.
El año 1999 fue un torbellino creativo: lideró el Movimento Musical Dá o Tom (que generó un CD colectivo), lanzó los álbumes solistas Meu Piano (Mi Piano) — que marcó el inicio de sus investigaciones con la Criação Espontânea (Creación Espontánea) — y Azul Transparente (New Age), además de estrenar la banda Amigos Elétricos en el tradicional escenario del Sgt. Peppers. En el año 2000, llegó el CD Groenlândia (Groenlandia).
En 2003, Gendozen realizó una hazaña técnica y humanitaria: creó, arregló y grabó el Hino Universal da Paz (Himno Universal de la Paz) para el 3º Fórum Social Mundial. La grabación fue una odisea de ingeniería de audio para la época, utilizando más de 150 canales y uniendo a cerca de 250 instrumentistas y voces de diversos coros.
La Inmersión Mística en el Planalto Central
Entre 2005 y 2008, Gendozen buscó el aislamiento y la renovación espiritual en la atmósfera mística de Alto Paraíso de Goiás. Allí, despojado de las presiones del mercado tradicional, comenzó a fusionar la crudeza de instrumentos rudimentarios con texturas de música electrónica. Esta alquimia sonora lo llevó a los escenarios de grandes festivales de cultura alternativa y vanguardia por Brasil, como el Transcendence (GO), Universo Paralelo (BA) y el Festival Fora do Tempo (Festival Fuera del Tiempo) (MA). Era el prenuncio del mayor giro de su vida.
El Nacimiento del Mini Teatro Móvel (MTM)
En 2010, Gendozen radicalizó su existencia. Comprendiendo que el verdadero arte no necesita marcos ni intermediarios, ideó y construyó el Mini Teatro Móvel I (Mini Teatro Móvil I). Se trataba de una propuesta inédita de arquitectura y arte: una casa de espectáculos ambulante con capacidad para cinco espectadores, que funcionaba simultáneamente como su vivienda, coche de viaje y estudio de grabación. En 2016, el proyecto evolucionó al MTM-II, expandiendo la capacidad interna a nueve butacas y ganando las carreteras a bordo de una camioneta Iveco (furgón) perfectamente adaptada.
El Legado Nómada y el Reconocimiento
Con las presentaciones hechas en el formato a la gorra (contribución espontánea), Gendozen llevó el teatro y la música instrumental a lugares invisibles para el circuito comercial. Más de 8.000 personas ya se han sentado en sus butacas. El trayecto incluyó estados brasileños como Minas Gerais, Mato Grosso do Sul, São Paulo, Rio de Janeiro y Florianópolis, además de una inmersión profunda de cinco años viviendo en Uruguay y un año en Argentina.
Incluso en tránsito, Gendozen mantuvo conexiones con escenarios tradicionales. En 2018, realizó un aclamado recital solista en el proyecto Musical Évora, en el Centro Cultural Santa Casa (Santa Casa Cultural Center), además de varios recitales de piano en el Foyer do Teatro São Pedro (São Pedro Theater). En 2021, consolidó su discografía conceptual al poner a disposición sus obras en las plataformas de streaming globales, con especial destaque para el álbum Música Instantânea Volume 2. En 2022, celebró la música de raíz participando en el Sarau de Confraternização do Coletivo Dandô (Dandô Collective Gathering) POA, en la Casa de Cultura Plauto Cruz (Casa de la Cultura Plauto Cruz).
Música Instantánea: Cuando los Dedos Traducen el Subconsciente
La firma musical de Gendozen descansa sobre el concepto de la "Música Instantânea". Desarrollada a través de décadas de práctica, la técnica permite al músico tocar en estados de trance o semicognición. Al anular el filtro racional del pensamiento, los dedos establecen una línea directa con el subconsciente y con la energía del ambiente. No se trata de mera improvisación de jazz, sino de una canalización empática donde cada nota nace del momento presente, irrepetible y pura.
Más de Mil Piezas Firmadas y una Búsqueda Constante de la Esencia
En el ecosistema comercial, Gendozen fue una fuerza arrolladora. Al frente de sus productoras, creó, arregló y dirigió más de 1.000 piezas publicitarias. Prestó su identidad sonora a marcas e instituciones de peso como Caixa Econômica Federal, Banco SICREDI, CPERS, Unimed, Mesbla, Panambra y el Gobierno del Estado de RS, además de firmar la banda sonora de inauguración del Shopping Praia de Belas (Centro Comercial Praia de Belas). Su sensibilidad para los jingles fue coronada a nivel nacional con el premio al Mejor Jingle Nacional en el VI Fiptur.
Arte Integral: Literatura, Fotografía y Teatro
La música es el eje central, pero no el límite de su expresión. Como escritor, Gendozen es autor de cuatro libros independientes. Destacan la novela futurista Francesca, centrada en dilemas psicológicos y superación, y la antología Poemas para desabar (Poemas para Derrumbarse), que compila cuatro décadas de escritos poéticos, totalmente ilustrada con sus propias fotografías y dibujos. Sus múltiples talentos también se extienden a la actuación y a la producción cinematográfica de sus propios vídeos de carretera.
Formación Académica y Mentores
La libertad de Gendozen no nació del azar, sino del dominio profundo de la técnica. Su equipaje fue moldeado por algunos de los mayores nombres de la música académica brasileña:
🔹 Piano: Miguel Proença, Norma Bojunga, Beatriz Roman y Hubertus Hoffmann.
🔹 Composición: Roberto Miranda, Armando Albuquerque y Bruno Kiefer.
🔹 Flauta: Zacarias Valiatti.
🔹 Extensiones: Especializaciones en Dirección Coral y Composición en Teresópolis (RJ) y Blumenau (SC).
Grandes Colaboraciones de la MPB y Música Gaúcha
Con una discografía que supera los 20 álbumes autorales y 300 canciones registradas, Gendozen transitó entre géneros y generaciones, actuando junto a gigantes:
🔹 Dirección Musical y Giras: Actuó como pianista, tecladista y director musical en la gira de la cantante Adriana Calcanhotto en São Paulo.
🔹 Sonorización: Operó y firmó el sonido en una presentación de Gilberto Gil.
🔹 Arreglos, Grabaciones y Escenario: Fue socio y colaborador de Renato Borghetti, Gelson Oliveira, Bebeto Alves, Zé Caradípia, Coral da OSPA, Demônios da Garoa, Frank Solari, Paulo Moura, Plauto Cruz, Leci Brandão, Rui Biriva, Elton Saldanha, Maria do Relento, Ismália, Mônica Tomasi, Da Guedes, Luis Carlos Borges, Luis Vagner, Nelson Coelho de Castro, Victor Hugo, Annie Perec, Grupo Canto Livre (Grupo Canto Libre) y Ângela Jobim.